이제는 스위스로 가버린 친구와 발레 '잠자는 숲속의 미녀'를 보았다...
차이코프스키가 베스트로 뽑았을 정도라고 해서, 기대를 갖고 찾았는데...
기대에 비해서는 좀 실망스러웠다...
이미 이야기가 다 끝난 상황에서 덧붙은 3막은 그다지 재기발랄하지도 않았고, 전체적으로 구구절절한 사족같았으며...
주인공 왕자와 공주의 춤도 만족스럽지 못했다...
슈트트가르트 발레단에서 주인공을 꿰어찰 정도면...한 수준하는 무용수들일텐데도...
강수진씨의 공연을 본 이후로는 번번히...그녀의 춤과 다른 무용수들의 춤을 비교하고는...어느새 고개를 젓게 된다...
왕자가 잡아주는 가운데 턴을 하는 오로라 공주의 몸이 어찌나 파르르 떨리던지...
그래도 이 공연에서 굉장한 한 무용수를 처음 만났다...
카라보스를 연기한 제이슨 라일리...
전체적으로 좀 밋밋한 느낌의 공연에서 이 무용수가 긴 옷자락을 날리며 무대를 휘젓는 부분만큼은 생기가 넘쳤다...
이 무용수의 또 다른 공연들이 기대된다...
Dornröschen (russisch Спящая Красавица) ist ein Ballett zur Musik von Pjotr Iljitsch Tschaikowski (op. 66) nach dem Märchen La belle au bois dormant von
Charles Perrault. Es wurde am 15. Januar 1890. am Mariinski-Theater in Sankt Petersburg mit der Choreografie von Marius Petipa uraufgeführt.
Bis heute ist Dornröschen eines der populärsten Ballette und gehört zum internationalen Standardrepertoire des klassischen Balletts. Tschaikowski selbst hielt es
für sein bestes Ballett.
Personen
Zentrale Figuren: Prinzessin Aurora, Prinz Desiré, Carabosse (böse Fee), Die Fliederfee (Fee der Weisheit), König Florestan, Die Königin
Catalabutte, Haushofmeister, Eine Amme
Nebenfiguren : Im Prolog: fünf Feen (Schönheit, Klugheit, Anmut, Beredsamkeit, Kraft) und deren Begleiter
Im ersten Akt: vier Prinzen (Ost, Nord, Süd, West), Auroras Freundinnen
Im zweiten Akt: Die Verlobte des Prinzen, Begleiter der Carabosse
Im dritten Akt: Festgäste (Märchenfiguren)
Hofdamen und Hofherren, Gärtnerinnen und Gärtner, Waldgeister (Corps de ballet)
Handlung
Die Handlung beruht in weiten Teilen auf dem Märchen La belle au bois dormant von Charles Perrault aus dem Jahr 1696. Der 3. Akt und das abschließende
Divertissement sind zeittypisch dem Geschmack des 19. Jahrhunderts geschuldet. Die Handlung unterscheidet sich von der in Deutschland bekannten Version der
Brüder Grimm.
Prolog: Auroras Taufe
Viele Jahre musste das Königspaar warten, bis ihm der sehnlichste Wunsch erfüllt wurde: die Geburt eines Kindes! Sie gaben dem Mädchen den Namen Aurora,
und heute soll es getauft werden. Zu der Feier wurden neben der Hofgesellschaft auch sechs Feen eingeladen. Sie überbringen der Prinzessin Geschenke und gute
Wünsche. Zur Überraschung aller verdunkelt sich mit einem Schlag der Himmel und ein Gewitter zieht auf. Plötzlich steht die alte, verwahrlost wirkende Fee
Carabosse im Festsaal. Aus Wut darüber, dass sie keine Einladung erhalten hat, verflucht sie das Kind. Wenn Aurora ihren 16. Geburtstag feiern werde, solle sie
sich an einer Spindel stechen und tödlich verletzen. Die ganze Festgesellschaft ist entsetzt. Die Fliederfee, die als Glückbringerin gilt, kann zwar den Fluch nicht
rückgängig machen, aber doch etwas abmildern: Aurora werde nicht sterben, sondern lediglich in einen hundertjährigen Schlaf fallen. Wenn sie dann von einem
Prinzen geküsst werde, erwachten in ihr wieder die Lebensgeister.
In einer Zwischenszene sieht man, wie Aurora heranwächst, stets begleitet von der guten Fliederfee. Aber auch Carabosse wirft immer mal wieder ein Auge auf die
Prinzessin und sehnt den Tag herbei, an dem sich ihr Fluch erfüllen werde.
Erster Akt: Auroras Geburtstag
Die Prinzessin feiert ihren 16. Geburtstag. Unter den Gästen sind auch vier junge Prinzen, die um ihre Hand anhalten. Wie schon am Tag ihrer Taufe erhält Aurora
wieder zahlreiche Geschenke. Besondere Freude zeigt sie an einem riesigen Strauß roter Rosen. Er ist von Carabosse, was aber der Prinzessin verborgen bleibt.
Es dauert nicht lange, bis ihr ein Schrei entfährt und sie scheinbar tot zu Boden sinkt. Carabosse hatte in dem Strauß eine Spindel versteckt, an der sich das
Mädchen gestochen hatte. Mit einer wahren Genugtuung genießt die böse Fee, wie sich ihr Fluch erfüllt hat. Die gute Fliederfee aber sorgt dafür, dass alle
Menschen im Schloss in einen tiefen Schlaf versinken.
Zweiter Akt: Jagdszene, Prinz Desirés Vision und Auroras Erwachen
Hundert Jahre sind inzwischen vergangen. Unweit des verzauberten Schlosses befindet sich eine fürstliche Jagdgesellschaft, angeführt von Prinz Desiré. Die jungen
Leute vertreiben sich die Zeit mit allerlei Gesellschaftsspielen. Auf einmal stößt die Fliederfee auf die Gruppe und geht auf den Prinzen zu. Mit ihren magischen
Kräften sorgt sie dafür, dass ihm das Bildnis Auroras erscheint. Darüber zeigt sich der Prinz so sehr entzückt, dass er mehr über das liebliche Mädchen erfahren
will. Die Fliederfee fordert ihn auf, ihr zu folgen; dann werde er noch heute sein Glück finden.
Desirés Herz beginnt schneller zu schlagen, als er die schlafende Schönheit erblickt. Behutsam nimmt er ihren Kopf in seine Hände und drückt Aurora einen
heißen Kuss auf die Lippen. Plötzlich erwachen nicht nur bei ihr, sondern bei der gesamten Hofgesellschaft wieder die Lebensgeister.
Dritter Akt: Auroras Hochzeit
Mit großem Prunk lassen der König und die Königin ein Kostümfest ausrichten. Alle geladenen Gäste haben sich als Märchenfiguren verkleidet: Hänsel und Gretel,
Cinderella und ihr Prinz, Herzog Blaubart und seine Prinzessin, Scheherezade und Aladin, Colombine und Harlekin, die Prinzessin und der Froschkönig, die
Prinzessin auf der Erbse und ihr Liebhaber, die Porzellanprinzessin und ihr Mandarin sowie Schneewittchen und die sieben Zwerge. (Je nach der Inszenierung
können es auch andere Märchenfiguren sein, z.B. Rotkäppchen und der Wolf.)
Als das Hochzeitsfest seinem Höhepunkt zustrebt, tanzt das Brautpaar einen großen Pas de deux. Anschließend erteilt die Fliederfee ihrem Schützling und dem
Bräutigam ihren Segen. Von ferne beobachtet grollend Carabosse das Geschehen. Das Böse ist also immer noch nicht aus der Welt verschwunden.
Berühmte Passagen
Einige Teile des Werkes sind besonders bekannt und werden unabhängig vom Stückzusammenhang in Ballettabenden oder im Rahmen von Wettbewerben präsentiert:
'Rosen-Adagio' (Adage à la rose) aus dem 1. Akt
Aurora tanzt mit den vier Prinzen und balanciert dabei in verschiedenen Posen. Das gut 6 Minuten dauernde Stück ist eine große Herausforderung für die Solistin.
Pas de deux des Blauen Vogels und der Prinzessin Florine aus dem 3. Akt
Um das Fliegen und Flattern des Blauen Vogels tänzerisch darzustellen, wurden viele hohe oder battierte Sprünge in die Choreografie eingebaut.
Hochzeits-Pas-de-deux aus dem 3. Akt
Aurora und Désiré tanzen miteinander. Die Variationen der Solisten sind oft Bestandteil von Wettbewerbsprogrammen.
Weitere Choreografien
Eine weitere wichtige Choreografie wurde 1921 von Nikolai Sergejew im Auftrag Sergei Djagilews für eine Neuinszenierung der Ballets Russes in London
geschaffen: The Sleeping Princess war die erste Aufführung in Westeuropa. Für diese Inszenierung wurden schwerwiegende Eingriffe in das Stück vorgenommen
bis hin zum Einbau zusätzlicher, von Igor Strawinski komponierter Musik.
Ebenfalls Sergejew brachte 1939 erneut Petipas Fassung mit dem Vic-Wells Ballet und 1946 mit dem Sadler's Wells Ballet auf die Bühne, jeweils mit Margot
Fonteyn in der Titelrolle. Aufgrund dieser Rückbesinnung gehört Dornröschen heute zum Standardrepertoire der großen Ballettkompanien.
Auf der Grundlage dieses Balletts schuf Marcia Haydée eine zeitgemäßere neue Choreografie, behielt aber das Handlungsgerüst der Urfassung bei. So erlebte das
Werk am 10. Mai 1987 im Großen Haus der Württembergischen Staatstheater in Stuttgart seine Uraufführung. Eine Aufführung (mit Pausen) dauert ca. zweieinhalb
Stunden.
Vladimir Malakhov wagte mit dem Staatsballett Berlin 2005 eine Neufassung des Balletts. Wie auch im Märchen bestimmen Feen die Interpretation. Es ist eine
opulente, farbenfrohe Neuinszenierung geworden, zu sehen in der Deutschen Oper Berlin.
Eine weitere Bearbeitung des Stoffes für Ballett stammt von Jean-Pierre Aumers nach der Musik von Ferdinand Hérold, die 1829 in Paris uraufgeführt wurde.
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'잠자는 숲속의 미녀'는 샤를 페로의 동화를 차이코프스키의 음악과 함께 각색한 발레다. 1890년 1월 15일 셍페테스부르크의 마진스키 극장에서 마리우스 페티파의 안무로 초연되었다. 오늘날까지 '잠자는 숲속의 미녀'는 가장 인기있는 발레 중의 하나이고, 전세계 클래식 발레 스탠다드 레퍼토리 중 하나에 속한다. 차이코프스키 스스로도 그가의 발레(곡?)들 중 최고로 쳤다.
등장인물
주요인물: 오로라 공자, 데지리 왕자, 카라보스(사악한 요정), 라일락요정(지혜의 요정), 플로레스탄 왕, 왕비, 카탈라부터, 정원사, 유모
기타인물: 프롤로그: 다섯 요정(미, 지성, 우아함, 화술, 힘)과 시종들
1막: 네 왕자들(동방, 북방, 남방, 서방), 오로라의 친구들
2막: 왕자의 약혼녀, 카라보사의 시종들
3막: 파티의 손님들 (동화의 주인공들)
궁인들, 정원사들, 숲의 정령들(군무)
줄거리
이야기는 대부분 샤를 페로의 1696년 작, 동화 '잠자는 숲속의 공주'에 기반하고 있다. 3막이라는 구성과 극을 마무리하는 디베르티스망(줄거리와 상관없이 볼거리로 삽입하는 춤)은 19세기의 전형적인 취향에 기인한다. 줄거리는 독일에 널리 알려진 그림형제의 버젼과는 좀 차이가 있다.
프롤로그: 오로라의 세례식
국왕부부는 그들의 간절한 소망이 이루어지기까지 오랜 시간 기다려야만 했다: 아이의 탄생! 그들은 딸의 이름을 오로라라고 지었고, 오늘 이 아기는 세례를 받게될 터다. 축제연에는 궁의 사람들 외에도 여섯 요정이 초대되었다. 그들은 공주에게 선물을 가져왔고, 은총을 내려주었다. 놀랍게도 갑자기 천둥, 번개가 치며 주위가 어두워진다. 갑자기 늙고 남루한 요정 카라보스가 연회장에 나타나, 초대를 받지 못한 사실에 분노하며, 아이에게 저주를 퍼붓는다. 오로라의 16살 생일날 물레바늘에 찔려 죽게될 것이라는 것이었다. 연회장의 사람들은 충격을 받는다. 행운을 가져다 주는 요정인, 라일락의 요정은 이 저주를 거둘수는 없지만, 어느정도 약화시킬 수는 있었다: 오로라는 죽지는 않을테지만, 100년의 잠에 빠지게 되고, 한 왕자가 그녀에게 입맞춤을 하면, 그녀는 다시 깨어나게 된다는 것이었다.
그 사이 장면에서는 오로라가 성장하고, 착한 라일락 요정이 항상 지켜본다. 그렇지만 카라보스도 역시 공주에게서 눈길을 거두지 않고, 저주가 실현될 날만을 기다린다.
1막: 오로라의 생일
공주는 16살 생일파티를 맞는다. 손님들 중에는 그녀의 손을 잡아보기를 원하는 네 젊은 왕자들도 있다. 세례날과 마찬가지로 오로라는 다시 수많은 선물들을 받는다. 장미 꽃다발을 보고 그녀는 특히 더 기뻐한다. 그것은 카라보스의 선물이지만, 공주는 그 사실을 알리없다. 순식간에 외마디 비명이 터져나오고, 그녀는 바닥에 죽은듯이 쓰러진다. 카라보스는 꽃다발 속에 물레바늘을 숨겨놓았고, 이 바늘에 소녀는 찔렸다. 사악한 요정은 그의 저주가 실현된 것에 매우 만족해한다. 그렇지만 착한 라일락요정은 성안의 모든 사람들이 동시에 깊은 잠에 빠지도록 마법을 건다.
2막: 사냥 장면, 데지리 왕자의 환영과 오로라가 깨어남.
그 사이 100년이라는 세월이 흘렀다. 마법에 걸린 성에서 멀지 않은 곳에서 데지리 왕자가 이끄는 왕실의 사냥이 열리고 있다. 젊은 사람들은 여러가지 놀이로 시간을 떼우고 있다. 갑자기 라일락 요정이 나타나 왕자에게 다가간다. 그녀는 마법으로 그에게 오로라의 모습을 보여준다. 매우 놀란 왕자는 이 사랑스러운 소녀에 대해 더 알고 싶다고 하고, 라일락 요정은 그에게 그녀를 따르라고 명한다; 그러면 그는 오늘 행운을 잡게 될 것이다. 깊이 잠든 미녀를 본 데지리의 심장은 더 빠르게 뛰기 시작한다. 조심스럽게 그는 그녀의 머리를 들어올리고, 오로라의 입술에 뜨거운 입맞춤을 퍼부었다. 갑자기 그녀뿐만 아니라 성안에 있던 모든 사람들이 다시 깨어난다.
3막: 오로라의 결혼식
국왕 부부는 화려한 가장무도회를 연다. 초대받은 모든 손님들은 동화속 인물들로 분장을 했다: 헨젤과 그레텔, 신데렐라와 그녀의 왕자, 푸른 수염과 그의 공주들, 세헤라자드와 알라딘, 남녀 어릿광대, 개구리 왕자와 공주, 완두콩 공주와 그녀의 연인 , 도자기 공주와 그녀의 수행관료, 백설공주와 일곱난장이 (연출에 따라 다른 동화속 인물들이 등장하기도 한다. 예를 들면 빨간망토와 늑대) 결혼식 연회의 분위기가 무르익을 무렵, 주인공 한쌍이 파드되를 춘다. 마지막으로 라일락요정이 그녀가 보호하는 신부와 신랑에게 축복을 내린다. 멀리서 카르보스가 으르렁대며 지켜보고 있다. 사악한 존재는 여전히 세상에서 사라지지 않고 남아있다.
유명한 춤들
작품의 일부분들은 특히 유명해서, 작품의 맥락과 상관없이 발레 갈라쇼나 콩쿨에서 공연되기도 한다:
1막 '장미-아다지오': 오로라는 네 왕자들과 춤을 추는데, 그 과정에 다양한 포즈를 취하며 균형을 유지한다. 거의 6분에 달하는 이 춤은 솔리스트에게 막중한 과제이다.
3막 파랑새와 플로리네 공주의 파드되: 파랑새의 날아오름과 푸드덕댐을 춤으로 표현하기 위해 높은 점프들이 안무에 삽입되어 있다.
3막 결혼식의 파드되: 오로라와 데지리가 함께 춤춘다. 솔리스트 변형은 자주 콩쿨 프로그램에 등장한다.
또다른 안무들
그 밖에 중요한 안무는 세르게이 디겔뤼슈의 주문에 따라 1921년 니콜라이 세르게이 런던 공연을 위해 재구성한 안무다: '잠자는 공주'는 서유럽에서의 첫번째 공연이었다. 이 공연에는 이고르 스트라빈스키가 작곡한 음악이 추가될만큼 대대적인 수정이 있었다. 세르게이는 페티파의 각색을 1939년 빅-웰스 발레단, 1946년 새들러 웰스 발레단과 함께 새로이 무대에 올렸는데, 두 공연 모두 마고 폰테인이 주인공을 맡았었다. 이 때문에 '잠자는 숲속의 미녀'는 오늘날까지 대규모 발레단들의 스탠더드 레퍼토리가 되었다.
이러한 기반에 마르시야 하이데는 시대에 맞는 새로운 안무를 창조해냈지만, 줄거리는 기존의 틀을 유지했다. 1987년 5월 10일 슈트트가르트의 뷔템베르크 주립극장에서 이 작품은 초연되었다. (휴식시간을 포함) 총 공연시간 대략 2시간 30분.
블라디미르 말라코프는 2005년 베를린 주립발레단을 위해 새로운 각색을 시도했는데, 동화에서처럼, 요정들이 해석을 주도한다. 화려하고 다채로운 빛깔의 새 버전은 베를린의 독일 오페라하우스에서 볼 수 있다.
소재를 발레화 한 다른 작업은 페르디난드 헤롤드의 곡으로 장-피에르 오머가 각색한 공연이 있는데, 1829년에 파리에서 초연되었었다.
출처: 위키페디아
